功夫片曾是华语电影在国际上最卖座且是独一无二的类型片，但梦工厂《功夫熊猫》一出，华语影人“只此一家别无分店”的垄断被打破了。

           

     说到对中国文化的了解和掌握，梦工厂当然只有给中国人当徒弟的份儿。徒弟在中国师傅面前很谦虚：坦承《功夫熊猫》从《卧虎藏龙》和《英雄》中学到了很多，诚惶诚恐地请成龙来最后“验收”其一招一式。很认真：《功夫熊猫》制作周期长达５年，导演奥斯本自言学习中国文化３０多年，其美术总监为了筹备该片用了８年时间研究中国的艺术、建筑、山水和民俗文化。很志诚：其创作班底不仅遍看从上世纪７０年代至今的中国功夫片，还请了专门师傅教习中国武术，一个个摔得腰酸腿疼周身瘀伤，爬起来再提笔作画，要的是能体会主人公的学武心态，画出中国功夫的精髓。

     谦虚、认真、志诚，加上西方文化背景的悟性，美国徒弟做出来的《功夫熊猫》让中国师傅唯有深深叹一口气，心悦诚服地说个“服”字：一个最老套的故事，一些最平凡的中国元素，怎么到了人家手里，就能变出这么多的欢笑，抱走这么多银子？！

      中国人常说教学相长，能者为师。面对这一件表现优异超乎想像的徒弟作品，我们当然不会是妒贤嫉能地打压，而当以虚怀若谷的传统美德，认真分析徒弟给我们上的这一课，究竟我们该学些什么？

      首先，当然是人家谦虚、认真、志诚的工作态度。现如今，中国电影似乎已不缺资金，三亿五亿的超大投资不时见诸报端；也不缺人才，国际金奖银奖的名导名编名摄影名美术名配乐名演员一抓一大把。可是，你听说过哪部电影用８年的时间去全程准备？用５年的时间去精心制作？三亿五亿的大项目，吆喝个一年半载就上市了，中间还不时闹上些换角、换导、换景、改剧本、失火死人出事故的新闻，可想而知是如何仓促上马急就章，粗制滥造、漏洞百出也就不难理解了。

     其次，是朴素的平民价值观和老少咸宜的定位。《功夫熊猫》励志而不说教，没有猎奇的感官刺激，画面很美很幽默，宜于全家长幼同乐，观众面广，自然赚得盆满钵满。反观近年的国产动画片，向外国动画片学习时学坏不学好，很黄很暴力成了一股风，似乎忘了动画片的主体观众是少儿。搞得家长纷纷抗议、行政部门严查，何来市场可言？

     其三，是面对开放的市场我们需要加倍自强。优秀文化从来都是全人类的共同财富，并非只能由哪一国哪一族专享。我们可以在自家舞台演出《哈姆雷特》，再把它变成本土化的《雷雨》及《夜宴》，别人也能把花木兰、熊猫及功夫变成自己的创意产品，市场的开放是双向的，服膺的是优胜劣汰原则，空言抵制不过是笑话一场，反躬自省，修身自强，才是积极的应对姿态。